让写作通向现实的出口

by MingYan Yap

安安

长久以来,对于“写作能否变现”这件事,我内心始终怀揣着一种难以言说的矛盾。一方面,我深深沉醉于将那些零散的思绪缝补成文的愉悦之中,享受那种私密而又纯粹的表达。仿佛整个世界都安静下来,只剩下笔尖在纸上沙沙作响,如同细雨轻敲窗棂。

那是一种近乎自我对话的宁静,所有的情绪、思考和想象都找到了流淌的出口。我常常在深夜伏案,任文字如溪水般自然涌出,不觉时间流逝,只觉得心灵被一层层抚平。

另一方面,现实的重力却无时无刻不在拉扯着我。时间、精力的巨大投入与往往微薄甚至无声的回报之间,存在着令人沮丧的失衡。房租、生计、旁人的目光、自我价值的质疑……这些声音常在停笔的间隙悄然浮现,如同潮水一般漫过刚才创作时的欣喜。我开始怀疑,仅凭一腔孤勇的热爱,这条笔尖之路究竟能走多远?它会不会最终只是一条通向自我欣赏的幽闭小径,无法连接更广阔的人间烟火?

我曾天真地以为,写作是一种全然的浪漫,它应当是绝对自由的、像风一样不受任何拘束。然而,我却慢慢体会到,这种绝对的自由,有时也意味着绝对的孤独。就像一位舞者在空旷无人、没有观众的剧场里独自旋转,没有灯光,没有掌声,只有自己的影子相伴;跳得再美,那份悸动与精彩也仿佛存在于真空之中,落地无声。

后来,我逐渐意识到,写作的真正困境或许并不在于“我写得够不够好”——这是一个永无止境、向内追问的命题。而在于,我是否真正有勇气,将这些视若珍宝的文字,小心翼翼地捧出来,放入一个真实、具体,甚至有些嘈杂的“世界管道”之中。

当文字仅仅停留在个人情感的宣泄与表达层面,它就像一场精心编排却无人观看的内心独白,只在自己的世界里激荡回响,声音却传不到墙外。它的价值完全依赖于自我的赋予,显得脆弱而主观。然而,当我第一次战战兢兢地去研究投稿须知、琢磨平台调性、认真对待“字数”“格式”“主题”“截止日期”等曾觉得枯燥乏味的要求时,一种悄然的变化发生了。

文字似乎从一个完全私密的藏品,变成了一件可供检验、交换的“作品”。它开始拥有被他人衡量、筛选乃至被赋予市场价值的可能。

这种转变最初让我感到不适,甚至隐隐生出背叛文学的羞耻感。但后来我渐渐明白,这并不是对创作初心的亵渎,而是对创作者那份凝结了时间、心血与智慧的劳动的守护与尊重。为自己的付出争取合理回报,就像农人期盼丰收、匠人期待认可一样,自然正当。这并没有消解文字本身的光泽,反而促使我们在面对外界审视时,更加认真、郑重地对待每一次落笔。

在漫长而充满不确定性的摸索时光里,我见过太多才华横溢的同行者渐渐沉默。他们的放弃往往并非因为才思枯竭,而更像是不幸迷失在信息荒野之中。我们大多习惯沉浸在“创作”的感性激流里,凭借灵感和情绪驱动;却对需要理性、耐心与策略的投稿学问感到陌生和惶恐。那些“3000字以内”、“偏好现实题材”、“稿费标准XXX元/千字”等具体要求,在许多人眼中像冰冷生硬的镣铐,扼杀着飘忽的灵感。

但当我真正沉下心来了解并适应这些规则时,我突然发现,换一个视角看,这些所谓的“束缚”其实是文字通往现实世界的“导航图”和“坐标”。它们不是在告诉你“不能去哪里”,而是在清晰标示“通往某处该如何走”。它们让漫无目的的漂流变成了有方向的航行。

认清并学习这些规则,让我对写作有了全新的理解:写作不必被供奉在“不食人间烟火”的神坛上,过度浪漫化有时反而成了逃避现实的借口。写作完全可以是一份目标清晰、脚踏实地、能够持续生长的事业。当一个人开始有意识地为自己的文字寻找归宿时,他实际上也在为自己独特的思考与表达寻找一片能够扎根、呼吸并与外界发生光合作用的土壤。

这种清醒的认知让我逐渐放下了“兴趣是否会被利益污染”的道德焦虑。相反,我开始对那些曾觉得冷冰冰的明确规则生出敬畏。因为只有了解规则,我们才不必在黑暗中盲目试探、消耗殆尽热情;只有当理性的框架稳稳支撑感性的创作时,灵感的火苗才不会在一次次石沉大海的失望中悄然熄灭。

现在,我依然在写作,但与过去那个只知闭门造车、沉溺于自我世界的自己不同,如今我开始抬头——像一个既谨慎又满怀期待的探路者,主动去观察并了解这个世界上的“文字出口”究竟分布在哪里,它们各自需要怎样的“通行证”。我深刻体会到,投稿与发表不仅仅是寻求认可的过程,更像是写作者与现实社会之间达成的一份郑重契约:在这份契约中,我以最大的诚意和努力锤炼文字、呈现思考,而世界则通过稿费、读者、交流和反馈给予我切实的回应。

如果说纯粹的创作像是一条通往内心幽深秘境的小径,其过程本身就已足够享受,那么寻找并建立文字的出口,就像在这条小径与外界主干道之间修筑一条平坦而坚实的公路。这样一条路让孤独的行者有机会遇见同行旅伴,让深山的清泉有机会汇入江河。

路越修得越顺畅,写作就越能摆脱依赖内耗的困境,进入可持续的良性循环:你的劳动被尊重,你的价值被认可,而这种认可又反过来滋养你继续前行的动力。我们所追求的,或许正是这样一种状态——既能保有创作时那份私密的欢愉,又能让这份欢愉结出的果实落入真实生活的篮筐,带来满满的满足与回响。

这条路并不容易——它需要学习、尝试,需要忍受退稿的失落,也需要在得到肯定时保持清醒。但这本身就是写作的一种成长:我们不再只是情绪的书写者,而逐渐成为有意识的表达者、沟通者,甚至建设者。

在这张充满无限可能却布满岔路的现实地图上,我们能做的就是握紧手中的笔,也握紧心中的罗盘,一步一个脚印踏实前行。让每一段真诚孕育的文字都不再漂浮于虚空的呓语,而能够找到它的读者,激起真实、温暖、跨越时空的共鸣。

这条路很长,但值得,因为真正的写作终将通向生活,也终将在生活中找到它生生不息的力量。

Photo by Hanna Lazar on Unsplash

支持作者
喜欢这个作品?请略表心意。

从1986年《成长中的六字辈》到38年后的今天,六字辈的故事重新启航!张永修主编的《成长中的六字辈 2.0》不仅是文字的汇聚,更是岁月的见证。曾经的年轻写手们,如今历经人生起伏,以成熟的笔触展现生命的深度。 这部文集集结了35位六字辈作者的珍贵作品,值得收藏,一再品读。
六字辈再聚首:《成长中的六字辈 2.0》人生新篇章的共鸣之声 ≫