《一箱子的光 》Sekotak Cahaya – Papan Haus

一箱子的光 Sekotak Cahaya

用15年來紀錄、等待及再創造的劇場影像…… 箱子，是神秘而充滿創造力的黑箱子劇場；也是攝影師握在手中生成萬千影像的小黑盒。 記錄舞台上不斷消失的一瞬間，也是攝影師個人與表演藝術之間以光影對話的再創造。

由 PaPan Collective 呈獻，《一箱子的光》表演藝術／舞台攝影 / 作品聯展。

由視覺藝術家李慕義構思布展設計，以八板屋作為攝影聯展的光影舞台。在這幢八打靈舊社區房子的空間裡，利用室內不同空間的縱深及光影，為影像展示作出第三層次的創作。

舞台或者表演藝術的拍攝，不僅僅是一場演出在舞台上的定格留影。它也涵蓋了演出台前幕後的創作紀實／宣傳定調／劇團和演員的定位與成長演進／劇場空間的對話。透過鏡位跟鏡頭焦距的選擇，不同的攝影師將根據自己的直覺與觀察，從一個旁觀的記錄者，進而成為隱身在其中的主觀創作者。

參與展出的攝影師及主題

在定格中流動的舞姿 — 柯文光

閱讀舞台上的詩意影像 — 姚國康

影像與劇團的雙重刺點 — 林偉彬

劇場/非劇場的空間碎片 — 曾德嘉

Aug 4 @11am
Sharing 1 – In-between the Two arts (攝影師和劇場的對話)

Aug 11 @11am
Sharing 2 – Multi-layer creations (攝影師的多重創作)